Sinopse

Curso de História da Arte: A Transição do Quattrocento ao Alto Renascimento

Mergulhe em uma jornada fascinante através do mundo vibrante do Quattrocento e os primórdios do Alto Renascimento na Itália. Este curso de história da arte oferece uma análise aprofundada dos mestres cujas obras definiram e transcenderam seu tempo, lançando as bases para o florescimento cultural que caracterizou o Renascimento.

Quattrocento: O Início do Renascimento
No Quattrocento, assistimos ao renascimento dos temas clássicos e à revitalização das formas de arte através de figuras icônicas como Donatello, Fra Angelico e Sandro Botticelli. Donatello redefine a escultura renascentista com obras como Davi e Madalena, capturando a complexidade emocional de seus sujeitos. Fra Angelico, com obras como a Anunciação e os afrescos no Mosteiro de San Marco, eleva a espiritualidade a novos patamares com o uso magistral da cor e da luz.

Botticelli, com sua série de obras repletas de alegorias e simbolismo, como O Nascimento de Vênus e Alegoria da Primavera, encapsula o espírito humanista, combinando mitologia clássica com uma reinterpretação renascentista.

Maestros e Inovadores
Exploramos a genialidade de Andrea Mantegna, cujas obras dramáticas como Câmara dos Esposos apresentam uma nova abordagem para a perspectiva. Giovanni Bellini, com suas representações serenas e profundamente espirituais de Madonas e temas sacros, ilumina o avanço no uso do óleo sobre tela, trazendo uma riqueza de detalhe sem precedentes.

A investigação continua com a obra de Piero della Francesca, cujas pinturas, como Ressurreição e Batismo de Cristo, aprofundam-se nos mistérios da perspectiva geométrica e proporção humana.

Transição ao Alto Renascimento: O Apogeu da Perfeição Artística
Atravessando a fronteira para o Alto Renascimento, encontramos Ghirlandaio e Perugino, cujas contribuições na pintura de afrescos pavimentam o caminho para a grandiosidade de Miguel Ângelo e Rafael. Os afrescos de Ghirlandaio em Santa Maria Novella e as delicadas obras de Perugino, como A Entrega das Chaves, refletem uma busca pela harmonia e equilíbrio perfeitos.

Leonardo da Vinci emerge como o expoente máximo dessa era de inovação, com obras icônicas como a Mona Lisa e o Homem Vitruviano, obras-primas que exploram a relação entre humanidade e natureza através de um novo olhar científico e artístico.

Conclusão 
Este curso irá equipá-lo com uma compreensão profunda das transformações artí sticas e culturais do Renascimento. Ao explorar as contribuições desses artistas inovadores, você verá como suas obras não apenas refletem seus tempos, mas também inspiram gerações futuras, servindo de perfeita introdução a este período transformador da história da arte. Venha descobrir como esses mestres não apenas capturaram a essência de sua época, mas também moldaram o futuro da arte ocidental.

Importância da História da Arte

Desde tempos imemoriais, o Homem, organizado em sociedade e consciente de suas capacidades intelectuais, produz cultura e a transmite às gerações seguintes, deixando sua marca distintiva sobre a face da Terra.

A capacidade de engendrar obras artísticas especificamente relevantes, atemporais e impactantes, contudo, é um dos caracteres mais proeminentes do alto grau de refinamento do espírito humano, que alcança seu ápice, quando convergentes, no tempo e no espaço, os fatores propícios para tanto.

Ao longo da nossa história, em diferentes contextos políticos, sociais e econômicos, várias sociedades produziram grandes mestres pintores e escultores, os quais legaram obras de imensurável relevo cultural à humanidade.

Para que seja possível compreender, com exatidão, o significado e a importância de tais obras, é preciso o estudo metódico do contexto histórico, da vida dos artistas, do pensamento dominante na época, além da análise minuciosa de cada detalhe da simbologia ou registros mitológicos plasmados nos temas pictóricos ou escultóricos observados, não sendo possível se contentar, pois, com a superficial admiração estética.

Desse modo, este Curso, ministrado pela Professora Zarinha – detentora de profundos conhecimentos teóricos e práticos da História da Arte, diretamente obtidos nos mais importantes museus da Europa e Estados Unidos ao longo de muitos anos –, permitirá ingressar em uma fabulosa agenda cultural de aulas, de leituras, de filmes e de  viagens, para  visitas museus e sítios arqueológicos.

O empolgante périplo, dividido em Cinco partes, percorrerá as belezas encantatórias da arte do Oriente Antigo - o Código de Hamurabi, os touros androcéfalos, a Apadana, a porta da Babilônia –, da arte minoica – o Palácio de Cnossos, a Deusa das Serpentes, a máscara de Agamênon – da arte grega e da arte romana, perpassando as produções sublimemente realizadas no períodos Trecento, Quattrocento e Alto Renascimento italiano, assim como as do Renascimento na Alemanha, nos Países Baixos e em Veneza, tudo magistralmente conduzido pela nossa habilidosa professora, que apresentará, em detalhes, vida e obra de grandes nomes como Giotto, Cimabue,  Brueghel, Dürer, Da Vinci, Michelangelo, Rafael, dentre as demais personalidades responsáveis por alterar indelevelmente os rumos da História da Arte.

INFORMAÇÕES:

Duração média de cada aula: 2h30min

Carga horária total: 110 horas

Período de acesso: 10 meses

Quantidade de aulas: 42 aulas

Apostilhas para imprimir.