Carga horária: 35h

Duração: 60 dias de acesso

Professores Qualificados
e especialistas em suas áreas

Resolução de dúvidas
Através de nossos fóruns
e tópicos de discussão

Certificado
Válido em todo
território nacional

Informações do curso

Sinopse:

 

Após o estudo orientado da arte egeia, no bloco anterior, constitutuiremos um alicerce, para nos concentrarmos no apogeu da arte grega. Neste momento, o conhecimento será compartilhado através de três fontes: as obras de arte gregas originais, as cópias romanas de originais gregos e os registros detalhados das obras de arte produzidas, arquitetônicas, pictóricas e escultóricas.

Dinamizando a marcha em direção à ampliação do saber, a professora Zarinha nos ensinará a identificar a correta disposição dos ambientes dos templos, destacando a obsessão grega pela simetria, e esclarecerá as características das ordens dórica e jônica.

Assim, observando-se o liame entre as narrativas mitológicas e a história grega documentada, impossível será não se surpreender com a Acrópole de Atenas, o Templo de Atena Niké, o Partenon, o Erecteion, o Teatro Dionísio, o Templo de Teseu e o Odeon de Herodes!

 

Indicação de viagem:

Se você pretende viajar a Atenas, a Paris, a Nova Iorque, a Londres, a Nápoles, a Munique ou a Roma e deseja contemplar as obras abordadas no curso, não deixe de visitar estes museus: o Museu Arqueológico de Atenas, o Louvre, o Metropolitan, o British, o Museu Arqueológico de Nápoles, a Gliptoteca de Munique e o Museu Nacional Romano. As obras de arte apresentadas no curso são todas catalogadas, mostrando, além das informações elementares, suas localizações e as instituições que as guardam, para que você possa planejar e aproveitar melhor suas futuras visitas aos museus.

 

 

Informações:

Duração média de cada aula: 2h30min

Carga horária total: 35 horas

Período de acesso: 120 dias

Quantidade de aulas: 13

Material disponibilizado em PDF

Documentários exclusivos

 

 

Como assistir às aulas?

1. Clique em FAÇA SUA INSCRIÇÃO;

2. Faça seu cadastro na plataforma ou realize o "login";

3. Efetue o pagamento;

4. Clique em IR PARA MEUS CURSOS;

5. Baixe a apostila em PDF;

6. Bons estudos!

Templos gregos

- Ordens dórica e jônica

- Acrópole de Atenas

- Templo de Atena Niké

- Partenon

- Erecteion

- Teatro Dionísio

- Templo de Teseu

- Odeon de Herodes

 

Esculturas gregas:

- Kouros

- Efebo de Kritios

- Doríforo

- Zeus de Artemísio

- O Discóbolo

- Frontões do Templo de Afaia

- Os Guerreiros de Riace

- O Auriga de Delfos

- Atena Partenon

- Os Tiranicidas

- Amazona Ferida

- Sarcófago de Alexandre

 

Clássico Tardio

- Teatro de Epidauro

- O Mausoléu de Halicarnasso

- Afrodite de Cnido

- Hermes

- Apoxiômenes

 

Helenismo

- Alexandre

- O Gálata Ferido

- O Altar de Pérgamo

- Afrodite, Pã e Eros

- Velha Embriagada

- Apolo do Belvedere

- A Batalha de Issos

- Vênus de Milo

- Vitória de Samotrácia

- Laocoonte

- Pugilista do Capitólio

- O Touro Farnese

- Gálata Suicida

Jovens e adultos interessados em viagens, museus, leitura, história e cultura.

 

 

Por que é importante estudar a Arte?

 

Desde tempos imemoriais, o Homem, organizado em sociedade e consciente de suas capacidades intelectuais, produz cultura e a transmite às gerações seguintes, deixando sua marca distintiva sobre a face da Terra.

 

A capacidade de engendrar obras artísticas especificamente relevantes, atemporais e impactantes, contudo, é um dos caracteres mais proeminentes do alto grau de refinamento do espírito humano, que alcança seu ápice, quando convergentes, no tempo e no espaço, os fatores propícios para tanto.

 

Ao longo da nossa história, em diferentes contextos políticos, sociais e econômicos, várias sociedades produziram grandes mestres pintores e escultores, os quais legaram obras de imensurável relevo cultural à humanidade.

 

Para que seja possível compreender, com exatidão, o significado e a importância de tais obras, é preciso o estudo metódico do contexto histórico, da vida dos artistas, do pensamento dominante na época, além da análise minuciosa de cada detalhe da simbologia ou registros mitológicos plasmados nos temas pictóricos ou escultóricos observados, não sendo possível se contentar, pois, com a superficial admiração estética.

 

Desse modo, este Curso, ministrado pela Professora Zarinha – detentora de profundos conhecimentos teóricos e práticos da História da Arte, diretamente obtidos nos mais importantes museus da Europa e Estados Unidos ao longo de muitos anos –, permitirá ingressar em uma fabulosa agenda cultural de aulas, de leituras, de filmes e de  viagens, para  visitas museus e sítios arqueológicos.

 

O empolgante périplo percorrerá as belezas encantatórias da arte do Oriente Antigo - o Código de Hamurabi, os touros androcéfalos, a Apadana, a porta da Babilônia –, da arte minoica – o Palácio de Cnossos, a Deusa das Serpentes, a máscara de Agamênon – da arte grega e da arte romana, perpassando as produções sublimemente realizadas no períodos Trecento, Quattrocento e Alto Renascimento italiano, assim como as do Renascimento na Alemanha, nos Países Baixos e em Veneza, tudo magistralmente conduzido pela nossa habilidosa professora, que apresentará, em detalhes, vida e obra de grandes nomes como Giotto, Cimabue,  Brueghel, Dürer, Da Vinci, Michelangelo, Rafael, dentre as demais personalidades responsáveis por alterar indelevelmente os rumos da História da Arte.

Professor(a):

Zarinha Professora de Gramática da Língua Portuguesa, Literatura Brasileira, História da Arte e Palestrante.
Carga horária: 35h

Período de acesso: 60 dias
O aluno poderá acessar o curso contratado quantas vezes quiser durante o período de 60 dias. Após o prazo o acesso ao curso será encerrado. Após a confirmação do pagamento, o aluno receberá um e-mail com as instruções necessárias para entrar no ambiente do curso e iniciar imediatamente o curso.

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